在山东省美术家协会官网上，最近一件事情引起了广泛的关注。5月16日，“摄影家薛华克诉油画家燕娅娅涉嫌抄袭”一案，由北京市朝阳区人民法院作出了一审判决。判决结果是：其中5幅油画系参考照片绘制，判决油画作者燕娅娅侵权。这场“影画之争”，虽然尘埃似乎落定，但双方都选择了上诉，这让这场争议持续到了7月中旬，并在美术界、摄影界引发了强烈的反响。

2009年以来，这起法律纠纷一直在艺术创作与法律保护之间摇摆不定。在2011年11月，法院首先针对油画《奶奶》被指演绎了摄影《老人》一案作出了一个初步的判断，以证据不足而驳回原告的诉讼。而对于另外七幅作品，则悬而未决。

随后，在2012年2月14日，朝阳区法院邀请20多位来自美术界、摄影界和法律界的专家召开研讨会，以便参考他们的意见并做出更为合理的判决。然而，即使经过如此充分准备，一审判决仍然无法完全满足双方需求，从而展现出了这一事件难以解决的问题深度。

从双方坚持要得到最终结果来看，“影画之争”的复杂性就显得尤为突出。此次事件，不仅考验着法官们如何精准地辨别艺术创作中的侵权问题，也凸显了艺术创作本身所面临的一系列挑战。

对于此案，苏志甫法官在接受采访时表示：“原告和被告关于事实有分歧。”他进一步解释说，被告主张其作品是独立创作，而原告则认为这些作品是在他的摄影基础上进行创作。法院首先需要确定的是，被告是否真的使用了原告的工作作为依托。但由于艺术对象相对固定，以及两人的友情背景等因素，使得事实变得难以认定。

燕娅娅曾经这样表述她的立场：“通过外在的事物描绘内心，这是一种很大的困难。而且，就目前的情况来说，我只借鉴了一点点，他也只是借鉴了一点点。我跟塔吉克人生活一起，所以所有动作都是我设计出来的。”

相对地，薛华克律师张闻起则认为，对于法院认定的五幅作品侵权，“法院对销毁作品请求没有支持，使得侵权者获利；要求赔礼道歉，也没有支持。”因此，他提出“司法当中需要不断总结，更提高保护摄影家的力度”。

自古至今，无论是临摹还是学习，是提高个人艺术水平和锻炼感知能力的手段。但这种手段也带来了风险，只有学会掌握它才能真正发挥作用。在现代社会，当独创创新成为了第一要义时，此类争议越发频繁，它们实际上也是各自对于艺术生命底线捍卫的一种表现。不仅如此，每一次这样的较量，都让我们更加珍惜那些无价可估、不可替代的人文精神财富。