隋唐宋元时期的牙雕艺术史上的精致织品
在历史长河中，隋唐宋元四代的牙雕艺术如同一幅幅精美的织品，点缀着中华民族的文化宝库。每一代都有其独特之处，每一种技艺都有其深远影响。
唐代继承了隋朝统一中国后的繁荣局面，在“贞观之治”的盛世里，社会经济发展迅猛。与东南亚、南亚诸国频繁交流，对外贸易兴旺，进口象牙、犀角和珠宝数量可观。这为唐代牙雕业提供了丰富的物质基础，同时促进了中外艺术文化交流，使得牙雕艺术更加繁荣和开拓。
然而，这些高雅的手工艺品主要是供上层官员享用，它们成为特权阶层的一种象征。在《旧唐书•舆服志》记载，“文武之官皆执笏。”五品以上官员使用象牙做成笏板，而六品以下则用竹木制成。这不仅体现了当时社会分化，也反映出象牙在当时使用量之巨大。
除了作为日常用品，一些特殊场合，如中和节等重要节日，皇帝还会赐予王公大臣装饰精美的象牙或紫檀制作的小尺子，这些小尺子虽然形式似简，但实则蕴含着对近臣恩宠和信任。白居易在诗作《谢中和节赐尺状》中，就从侧面描绘了这一情景。
至于拨镂技法，它更是一种独有的工艺流派。“拨镂”，指施以染色之后，再行雕刻，是一种既能显露底材，又能增添画面的技巧。而这类作品，如今存世较多，其中上海博物馆有一支、日本奈良正仓院藏有十支，其中包括红、绿两色的拨镂件，以及白色版本，为研究者所称道。
随着时间推移，宋元时期再次迎来了一段辉煌岁月。在经济繁荣国力强盛的情况下，城市生活水平提高，不仅推动了商业活动，还促使手工艺品创造更加丰富多样。尤其是在宋代，由于宫廷对金银玉器以及珍贵材料需求极大，因此设立专门机构进行制作，如文思院中的“犀作”、“牙作”坊，更是备受瞩目。但遗憾的是，由于后来的战乱，大部分作品无法幸存下来，只能通过文献记录了解宋代牙雕风貌。
到了元代，即便文人遭受冷遇，却对于手工业持重视态度，有关部门甚至将百姓匠人数目统计并设立专门机构。此时的手工业出现官方、私营两种模式，并且仍然维持着各自特色。在民间流传下来的元代细致绝活，比如带扣，其采用多向打孔技术，使图纹能够展现出三维空间中的变化，与前辈们的精湛技艺相比，可谓异曲同工。此外带扣上的花草禽兽纹饰栩栩如生，便是这种技艺与玉器相互借鉴融合所产生的一个典型例子。而这些工作不仅体现出了金属加工技术上的突破，而且也展示出了一种被后人称赞为“花下压花”的立体图案设计理念，这对于后续时代的心灵启迪具有重要意义。
