4月6日至5月12日，摩诘美术馆将隆重推出“和而不同——邹明艺术展”。展览将呈现邹明2019年以来的创作作品38幅，写生作品75幅，共113幅作品。

但凡见过邹明艺术创作的，无不惊异他在创作上的多变与丰富。数十年间，他在水墨、综合材料绘画等诸多领域勤耕力作，均获得不菲的成果。就创作路径而言，邹明的特点十分明确：学院严谨的造型与设计思维的相互渗透，多种艺术门类的滋养交融，形成亦传统亦现代的面目。这自然并非孤例，但邹明与众不同的一点是，他始终徘徊游走于古今、东西，甚至城市与乡村之间，因此作品题材显得庞杂而丰满，形态格调也多样而有趣。这一点，在其近期创作的综合材料和水墨艺术中表现得尤为明显。

邹明的水墨艺术延伸了其一贯的创作路数，以泼墨大写意描绘江南小镇、塞外胡杨、城市变迁。在《都市水墨》系列、《大漠胡杨》系列和《水墨水乡》系列中，其语言日臻圆融通透：墨色沉酣厚重，笔线凝重粗犷，色彩娟秀清爽。邹明充分利用留白与墨色的浓淡关系，营构出逸宕古雅的空间。画家将乡愁、都市生验与对生命的思索融入到笔端，使观者读来有一种意味深长之感。这种深沉旷远的情感与飒爽挥洒的笔墨结合在一起，升华了看似平淡的画面，竟使“无画处皆成妙境”。《大漠胡杨》系列作品多是邹明远在大漠胡中写生得来的，这些几千年不朽的胡杨在纵横恣肆的笔下风骨超拔，超越了物象形态，生成为一种具有中华民族精神的心象。

综合材料艺术是邹明近年来探索的一个新领域。与水墨艺术相比，综合材料创作更体现出邹明独特的视觉思维，以及对不同材料的匠心独运。《拓荒岁月》《火红岁月》《苍茫》等笔力雄强，而意象荒荒。在混沌恍惚的墨色中，在水与纸的交融中，抽象形态绽放出动人的光彩。另如《老屋遗韵》《残梦》《血色浪漫》，全以色彩的互动关系来营造画面，浓烈而深沉的暖色调似乎从遥远的梦中浸润而来，热烈而沉着，完美地诠释了画面的主题。邹明利用了材料的流动特性，让色与墨自由流淌，相互冲突、融合，纠缠在一起。色与墨不再是世间物象的叙事者，而是成为沟通天地的灵魂，在精神的广袤空间里作逍遥游，气魄如《庄子》所言“水击三千里，抟扶摇而上者九万里，去以六月息者也”。

数十年来，邹明行走于南北大地，吮吸着不同地域的人文气息，在大漠深处，在山水之畔冥思，挥写，留下无数作品。笪重光言：“山之厚处即深处，水之静时即动时。”邹明的艺术如山之厚重，如水之静谧，但其内心却充满和梦想。多年来，他如同一位沉默的行者，在文化大地上踽踽独行，在其前方，是艺术的深处，也是梦想的高处。

开幕仪式：2024年04月06日（星期六）15:30

学术对话：2024年04月06日（星期六）16:30

展览时间：2024年04月06日—2024年05月12日

展览地点：山西摩诘美术馆（太原市滨河东路南中环桥南1km汾河公园）

主办单位：中国国家画院山西省美术家协会、摩诘美术馆

协办单位：山西杏花村汾酒销售有限责任公司

总策划：王学辉、高鑫玺

学术主持：张晓凌

策展人：刘彩军