在中国美术的悠久历史中，民间工艺品不仅体现了艺术家的才华和技艺，更是普通百姓生活的一部分。随着时间的推移，这些作品逐渐成为中国文化传统不可或缺的一部分，其普及和流行背后有着多种复杂因素。

首先，民间工艺品之所以能够广泛流布，是因为它们往往与日常生活紧密相连。例如，家具、陶瓷、织物等都是家庭必需品，它们不仅功能性强，而且由于制作过程中的精细工艺，使得每一件作品都蕴含了独特的人文关怀。在这种情况下，民众对这些产品自然产生了浓厚的兴趣，并且愿意购买和使用。

其次，中国美术中的“山水田野”、“人物肖像”等主题深受人们喜爱，这也是民间工艺品普及的一个重要原因。通过这些主题，可以让人感受到一种精神上的慰藉，对于追求内心平静与宁静的人来说，无疑是一种极大的吸引力。因此，不论是在城市还是乡村地区，都能看到大量装饰性的装饰画，以及带有民族风情的家居用品。

此外，由于传统手工艺技能对于维护社会稳定和经济发展具有重要作用，因此政府也给予了很高重视。这包括提供资金支持、设立培训机构以及举办展览活动，以此来促进手工艺行业的繁荣，同时也为普通人群提供更多机会去了解并欣赏这些艺术品。

再者，现代科技的发展使得原有的传统技术得到了一定的改良和创新，从而提高了生产效率和产品质量。这不仅满足了市场对新颖设计和高标准制作要求，也让原本的手工艺更容易地走向大众市场，让更多的人能够接触到这份丰富多彩的情感表达。

最后，但同样重要的是国际影响力。在全球化的大背景下，一些国家开始认识到中国古代美术尤其是那些代表着中华文化精髓的手工作坊作为一种文化交流工具。于是，在国外开设关于中国手工业展览、举办文化节庆活动等方式，都成为了推动当地消费者购买这类商品的一个途径。此时，不仅是出国旅游者，更是海外居民开始对这一领域产生兴趣，并将其融入自己的生活中，从而增加了这个领域销售量增长速度。

综上所述，为何会出现如此广泛普及的情况？这是一个由多方面因素共同作用形成的事实。一方面，由于其本身就蕴含着深厚的情感价值；另一方面，又受到政策支持与科技进步的推动；再加上国际贸易环境下的转变，使得我们今天可以看到这样一幅壮丽图景：在世界舞台上，无论东方还是西方，无论北方还是南方，每个角落都充满了来自不同地方但又共享同一根源——人类创造力的光芒。而这一切，也正是中国美术及其延伸出的各项民间艺术形式最终实现普及流行的一个关键要素。