一、引言

在众多学科中，艺术这一概念往往被视为难以界定的领域。它不仅涉及到画笔与颜料，更深层次上，它触摸的是人心与灵魂，是一种跨越时空、穿越文化的语言。那么，什么叫做艺术？这一问题，不仅是对艺术实践者而言，也是对所有关注此领域的人士提出的一个永恒且复杂的问题。

二、定义与理解

要回答这个问题，我们首先需要明确“艺术”这个词汇所指向的含义。在日常生活中，“艺术”通常用来描述那些美感或情感上的表现形式，如绘画、雕塑、音乐和文学等。然而，这些表面的定义并不能完全揭示其内在深度和广泛性。更准确地说，艺术是一种通过创造性的方式来传达思想和情感的手段，它能够唤起人们的情感反应，同时也能启发他们思考。

三、创造力与创新

任何形式的艺术都离不开创造力的火花点燃。如果没有新的想法，没有突破性的尝试，就无法产生具有影响力的作品。因此，创新成为了推动艺术发展的一大动力。这一点可以从各个时代和不同文明中的杰出作品中看出，比如古希腊建筑的比例原则，在后世影响了西方建筑风格；或者中国宋代诗人的意境追求，对后世文学产生了深远影响。

四、审美体验

审美体验是欣赏和理解某种作品时自然而然发生的心理过程。这包括但不限于观者的主观印象，也包括对于作品整体结构和细节处理手法的认知。而这种体验往往超越单纯的情感共鸣，更像是心灵之间的一种交流。此外，审美体验还可能带有批判性思考，即观者会根据自己的价值观念去评断一件作品是否符合社会伦理标准或者个人审美偏好。

五、文化符号与历史意义

随着时间流逝，一些作品就像树木一样扎根于特定文化之中，而它们成长出来的事物——即这些工作背后的故事——则变成了我们了解过去的一个窗口。不论是在古埃及壁画里描绘的大型狮子还是现代街头涂鸦里的政治宣言，都承载着其所属时代背景下的信息，并在一定程度上反映了当时社会结构或意识形态变化。

六、新媒体时代下“什么叫做艺术”的新解读

随着技术进步，以及互联网、大数据等新媒体技术出现，我们开始面临一个全新的环境。在这样的背景下，“什么叫做艺”变得更加复杂，因为现在可以将“制作”的边界扩展到几乎无限宽广的地球范围内，而且它可以以各种不同的形式存在，从数字图像到网络视频，再到社交平台上的每一次互动分享都是如此。在这里，“藝術家”的角色也发生了转变，他们不再仅仅局限于传统艺能，而是成为了一名多元化媒介策略师，用各种手段打破传统边界，将自我表达融入至日常生活之中。

七、中结语

总结来说，“什麼叫做藝術”是一个包含丰富内容与维度的问题，无论是在理论研究还是实践活动方面都充满挑战。当我们试图回答这个问题的时候，我们其实是在探索人类精神世界的一部分，以及人类如何通过创作来赋予生命以意义。这也是为什么，每当有人问起这道题目时，都会得到不同的答案，因为每个人的经验以及他们对于“藝術”的理解都是独一无二的。不过，这份独特性正是让我们的世界变得如此精彩多彩，让我们不断地去寻找并发现那些隐藏在日常生活之中的奇迹。