皮埃尔·波纳尔（Pierre Bonnard 1867-1947），19世纪末法国艺术家，被誉为二十世纪初最伟大的色彩学家之一，“纳比派”（那比派反对19世纪成为主流的现实主义，主张艺术的装饰性作用，用平坦的色块表现现代都市生活中的各个侧面，同时蕴含不可见的精神世界）创始人及代表者。

皮埃尔·波纳尔（Pierre Bonnard），1906年，奥赛美术馆藏

虽然“那比派”只存在了十年，却是一个风格浓烈的艺术派系。在色彩上，成员们深受印象派大师高更“强调色彩，简化形式”的影响。他们无视常规透视，更喜欢主观的观察角度，继而用浓烈的色彩创造一个主观里的世界。他们认为印象派对自然纯客观的描绘无法体现出艺术家的创造和成就，而一幅能如诗或音乐唤起人通感、并承载艺术家自我的画，才是好作品。波纳尔曾经说过：“我们尝试着在自然色彩的描绘上，比印象派走得更远。艺术不止是自然！”

波纳尔自画像

波纳尔运用色彩的能力使他深刻影响到后来的艺术家们，包括我们熟知的色域绘画大师马克·罗斯科。近年，波纳尔越来越受到关注，2015年在奥赛美术馆（Musée d'Orsay）举办的波纳尔展吸引了51万人次，创下历史第二的记录，仅次于2014年的梵高展。

The Toilet，1914年-1921年，Pierre Bonnard，奥赛美术馆藏

然而，他最大的艺术特色在于他不是简单地描摹自然，善于通过对空间、光线、色彩、构图等绘画元素的探究，对描绘对象做主观处理，故而他的画达到了一种随心所欲的艺术境界。

Woman with Cat，1912年，Pierre Bonnard，奥赛美术馆藏

波纳尔认为，绘画是对“视神经的冒险”进行的临摹，他也喜欢描绘梦境和回忆，尝试展现肉眼捕捉到的形状与颜色在被赋予意义以前的面貌。他不仅有意识的关注自然，而且关注记忆中的世界。在他的意识中，回忆本身就是使愿望得到满足的一件事。他的这种新思维成为他对整个世纪的艺术所做出的贡献。

Womanin the Garden，1890年至1891年，Pierre Bonnard

此外，波纳尔深受浮世绘艺术的影响，构图、色彩、远近手法等都能看到日本美术的痕迹。

《白猫》皮埃尔·波纳尔（Pierre Bonnard）1894年

波纳尔在这幅画里描绘了一只白猫弓起背的俏皮画面。作为日本版画的爱好者，波纳尔运用大胆、不对称的构图描绘这个在日本艺术风格中常见的主题——猫。葛饰北斋和歌川国芳都非常喜欢描绘这种神秘的猫科动物。在波纳尔的作品中，他无数次画过猫，有时候只是几根简单的线条，这幅最具代表性，是他将猫作为画面的主人公。

《格子衬衫》皮埃尔·波纳尔

这幅画中的女人是波纳尔的姐姐。受日本丝绸悬挂画轴的影响，本画的长基本上是宽的两倍。此外，波纳尔选择了一个不寻常的方式：多个观察点，从而画面中桌子是俯视的，但又和画面近处的物体处于同一平面。波纳尔想要舍弃传统透视，从而给画面一种全新的体积感。

波纳尔 《金合欢花的工作室》

这幅《金合欢花的工作室》具有强烈而辉煌色彩的作品，就像五彩火花般使人目迷五色，洋溢着艺术家丰硕的感情，它是波纳尔晚年最精采的一幅杰作。作品描绘窗外明媚刺眼的金合欢花，它强烈地辐射到画室内，一种暖色调的红色散布整个室内，而以冷色调的蓝、绿作为前景;对比的色彩，在对角线的严谨结构中组织空间及色彩功能，展现色彩最强烈的张力及魅力。

波纳尔的妻子玛尔泰

波纳尔的妻子“玛尔泰”是他作品中的一个连续的主题。她一生遭受各种疾病，并通过称作水疗的方法来治疗，就是反复洗澡来治疗这种疾病。于是波纳尔妻子的沐浴、成为他最具代表性的作品。这一题材也成为波纳尔创作的重要转折点，他将艺术家对外部风景的描绘转移到他所瞬间捕捉到的心理世界。

波纳尔 《逆光下的裸女》

艺术家波纳尔40岁时创作了这幅以妻子玛尔泰为模特儿的优秀作品。画面中的妻子赤身站立，阳光通过明亮的窗户射在她的身上，就像古希腊雕像一般优美而富于活力。画家运用颤动而精练的小笔触来描绘这种逆光下的室内感觉，使整幅画的色彩愈发显得生动明快。

《浴室里的》（Nude in theBath），1925年

波纳尔描绘妻子的作品

波纳尔死后，因热忱节制的生活态度和朴实保守的生活方式以及他对美的特殊趣味而被看作是19世纪法国的优雅文化的最后代表。他在有限画布上倾尽五十余年精力的作法并不浪费，他所捕捉到的家庭生活的美让每一个忽视过它的人感到遗憾，他的作品能激发出最热烈的情感。这是后人对他的人生总结和艺术赞誉。

The dining room at Le Cannet，1932年，Pierre Bonnard，奥赛美术馆藏

9月下旬，一场由奥赛美术馆特别策划的“皮埃尔·波纳尔展”将于在日本国立新美术馆展出。本展以奥赛美术馆的馆藏为中心，展出130多件作品，包括油画、素描、版画、插图、摄影照片等，揭示颇为神秘的艺术家皮埃尔?波纳尔的魅力。展览将持续至12月17日。

On the Boat，1907年，Pierre Bonnard，奥赛美术馆藏

无独有偶，泰特美术馆也将于2019年1月举办色彩大师波纳尔的大型个展。这也是近20年来英国首次举办其大型回顾展，展览将汇集他100件最伟大的作品，来自世界各地的博物馆和私人收藏，不仅将让新一代发现波纳尔在作品中使用色彩的独到之处，同时也让本以为十分了解他的人们看到不同的波纳尔。

The Lodge，1908年，Pierre Bonnard，奥赛美术馆藏

《窗户》（The Window），1925年

《咖啡》（Coffee），1915年