名画档案

名称：《创造亚当》

作者：米开朗基罗

创作时间：1511年

尺寸：280×570cm

类别：湿壁画

收藏：梵蒂冈，西斯廷教堂

米开朗基罗，早年在佛罗伦萨著名画家吉兰达约的作坊当学徒，后因对雕刻的爱好而转入古雕刻遗物保存最多的美第奇庭园工作。1508年米开朗基罗接受教皇和政府的任务，为西斯廷礼拜堂绘制天花板壁画。在长达4年的绘制过程中，米开朗基罗拒绝助手协作，什么都亲自动手。壁画完成后，因其艺术形象的宏伟气魄、健壮体态、强大的意志与力量，被公认为是文艺复兴盛期的美术最完美的杰作。

入选理由

◎米开朗基罗的天才之作，足以傲视后人的经典巨作。

◎健美的人物形象、雕塑般的艺术效果以及富有动感的造型。

◎画家超越自我的明证，无限创作的回报。

◎文艺复兴盛期美术“最完美的创造”。

名画欣赏

《创造亚当》是画家为西斯廷礼拜堂拱顶绘制的大型壁画中的一幅。西斯廷礼拜堂的拱顶壁画面积达500平方米左右，是美术史上最大的壁画之一。米开朗基罗是在极不情愿的情况下接受这一宏伟的壁画创作的。因为他一直把自己定位为一个雕塑家，鉴于他在佛罗伦萨的盛名，当时的罗马教皇尤利乌斯二世一度邀请他参与了为自己修建教皇陵，这使对雕塑情有独钟的米开朗基罗兴奋异常，他亲自挑选了最好的石料、工匠，并反复在心中酝酿着角色，准备为此大显身手。可是尤利乌斯二世后来突然改变了主意，中断了陵墓的修建工作，米开朗基罗的失望可以想见，他一气之下离开罗马回到了佛罗伦萨。然而教皇并没生气，而是让佛罗伦萨的行政长官劝说他继续为自己服务。虽然米开朗基罗再三向教皇申诉，自己是一个雕刻家而不是画家，可是最终还是接受了西斯廷礼拜堂的拱顶壁画创作。米开朗基罗觉得这是有意让自己出丑，一怒之下反而激起了这位巨人的雄心和斗志，他辞退了所有的助手，把自己一个人关在礼拜堂里，反复琢磨重新设计方案，亲自搭建脚手架，独自完成了这一天才之作。

这组宏伟的壁画一共九幅，分别是《神分光明》、《创造日、月、草木》、《神分水陆》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《与逐出乐园》、《诺亚方舟》、《洪水》、《诺亚醉酒》。《创作亚当》是其中最著名的一幅。画中描绘了圣父正将生命和力量传给亚当的瞬间。画面没有一点平面的感觉，人物仿佛都是被雕刻出来的一样。亚当斜躺在山坡上，右手撑地，体格成熟而健美，但呆滞的目光缺少生机和活力。众天使簇拥着慈祥而又威严的天父冉冉飞来，他身披着宽大的斗篷，浓须飘飘，神情俊朗。画中的亚当正伸出左手等待上帝赋予他生命和智慧，上帝伸出右手即将于其轻轻相触，画面正定格在这一瞬间。这一天地无声的瞬间，蕴含着意味深长的内容——人类即将踏上历史舞台，演绎万千内容，洪荒的岁月一去不返。

在这幅简洁生动的壁画中，米开朗基罗构思精巧，人物身体各部位比例恰当，造型准确、逼真。亚当骨肉分明的轮廓以及富有弹性的皮肤，给人一种健康美的视觉享受，也体现了画家非凡的写实功底以及对各部位和各种动作的准确把握。这组壁画给米开朗基罗赢得了极高的声誉，是他生平最伟大的杰作。因为他创造性的人物形象给人们带来了某种从未感受到过的热情，人们分明能从中感受到了大师外延的精神流露。据说，历时四年的壁画创作，画家付出了极大的艰辛，他长期高空仰面作画，使自己的颈项僵硬，以至于阅读书信时都不得不放到头顶上仰视，没有坚强的意志和对艺术的献身精神是无法成就这份伟大的。

米开朗基罗作为文艺复兴盛期的三位画坛巨匠之一，以其天才的创造力、对美的不懈追求以及对艺术的无限热情，给我们留下了许多无以伦比的艺术瑰宝，也树立起了无人可以企及的艺术峰巅。

画家简介

米开朗基罗(1475～1564)，文艺复兴盛期最伟大的雕刻家、画家，同时兼具建筑师、诗人及工程师。他出生于佛罗伦萨近郊。少年时曾进入吉兰达约的绘画作坊学习，后又跟随多纳太罗的学生贝托多学习了一年雕塑，主要以自学为主。为了完全彻底地掌握结构，他曾亲自解剖尸体进行研究，其画风强健有力，能精确地表现出的任何一种姿势和动作。他的艺术风格以现实主义为基础，又兼具浪漫主义风格，有很深的人文主义思想。其绘画代表作有《创造亚当》、《最后的审判》和《圣家族》等。