插花的意义与文化探究其内涵和祝福老板发财的意象在物品中的展现
在我国，传统插花艺术以植物为媒介，以修剪、整枝、弯曲等手法展现情感与文化。它的种类涵盖民间、寺观、宫廷和文人的多个领域，每个阶段都有其独特的审美理念。从西周至春秋战国时期，这门艺术已经延续了三千多年历史。在不同的朝代中，插花艺术不断发展，如隋唐时期对日本产生深远影响，而宋代则是其极盛期。
中国传统插花强调画面的完整性和环境的一致性，追求既非独立于环境之外，也非环境之附庸的意境。选材上，则注重结合木本与草本的自然美，以及赋予各物品寓意，使作品充满诗意和神韵。此外，它还体现出中华民族特色和传统审美意识。
这门艺术包含四要素：自然美、线条美、整体美及意境美。在处理每一片叶子或枝条时，都应顺其自然；线条则表现出直或曲，或俯仰各异的情态；组合需达到宾主虚实刚柔疏密的平衡；最后，要达成一种“虽由人作，宛自天开”的境界，其中线条美是基础标准，而不削减原有的枝杈即为尊重材料存在性的表现。
源远流长的传统插花背后，是厚重文化积淀，其独特审赏方式折射出中国式哲学与人文精神品质。这门艺术不仅在2007年被列入北京市级非物质文化遗产，更在2008年成为国家级非物质文化遗产，被世人珍视并继续发扬光大。