在文化和艺术的领域中，人们常常会谈论那些被普遍认可并且具有深远影响力的表现形式。其中，“电影、戏剧、音乐、文学、绘画、雕塑与建筑”这七个领域通常被认为是最具代表性的艺术类型，它们不仅体现了人类创造力的极致，还能够跨越文化边界，影响着全球范围内的人们。然而，在这个不断发展变化的世界里，我们是否应该考虑到新的表现形式——游戏设计——作为一种新的“第九艺术”来对待呢？这种可能性引发了许多讨论，因为它既可以从技术角度理解，也可以从社会和文化层面上进行探讨。

首先，从技术角度来说，现代计算机和互联网的进步，使得游戏制作变得更加专业化和多元化。随着虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等新兴技术的出现，以及云计算、大数据分析等工具的应用，不同类型的游戏都能以更高维度展示自己的独特性。这一过程中，游戏设计不再仅仅局限于娱乐，而是逐渐成为了一种全新的媒介，可以用来传达故事、表达情感以及探索人性。

其次，从社会和文化层面上看，电子游戏已经成为一种重要的人类活动。在一些国家，它甚至已然成为一个独立行业，并有其自己的协会、奖项以及学术研究机构。此外，无论是在学校教育还是企业培训中，都越来越多地采用电子游戏作为教学手段或管理工具，这反映出人们对于电子游戏价值的一种认可。

然而，将这样的认识转换成对“第九艺术”的正式承认是一个复杂的问题。第一点需要的是定义什么是“第九艺术”。这是一个模糊而主观的话题，因为不同的人可能会根据他们对媒体内容本质如何看待的情况下给出不同的答案。不少人认为只有那些旨在表达审美价值或思想意义上的作品才算作真正的“第九艺”，即使如此，对于这一标准各国之间仍然存在差异。

第二点要解决的是识别标准。如果某个领域想要获得国际公认，那么它必须有明确的地位，比如说像电影一样拥有专门的小银幕节日或者大型颁奖典礼。而目前还没有一个特别大的事件或者庆祝活动能象征性的标志着电竞或视频游戏社区中的某些项目达到此标准。

第三点则涉及到了教育体系。虽然现在有一些大学开始开设相关课程，如数字媒体制作等，但这些都是非常初级阶段，而且很难让它们与传统艺校齐平。但如果我们希望将视频遊戲视為藝術，那么就需要改变我们的教育系统，让学生能够学习如何使用這種媒介來創作藝術品並將之融入現代社會討論當中。

第四点最后一点是关于未来发展趋势。在过去几十年里，我们看到过科技带来的革命性变化：电视从无线电广播演变成了高清晰度网络流媒体；书籍由纸张版演变成电子书籍；音乐由CD演变成串流服务。而随着AI技术的进一步发展，以及更多人的生活方式向数字化迈进，我们很容易预见到未来的某一天，一款精心打磨好的電子遊戲會獲得與傳統藝術類似的尊重，這时我們是否應該將這種活動視為「第9藝」？

综上所述，如果将ゲーム设计视为"第九艺术"的话，它应该在哪里定位呢？尽管现在还没有完全形成共识，但至少可以确定的是，这个话题正在激发人们思考创意产业内涵及其未来走向。在这个不断变化的大环境下，不管我们是否选择把视频遊戲当做"第9艺"來称呼，它已经成为现代社会不可忽视的一个元素，为人类文明贡献了巨大的精神财富，并且正逐步进入国际舞台上的重要角色之一。这就是为什么我们今天不得不这样提问：如果将game design 视为 "the Ninth Art" 的话，该怎样去衡量它所处的地位？