窑变釉气象万千陶瓷百科中的艺术奇迹
在五彩斑斓的釉色中，窑变釉瓷器因其独特的色彩变化、光滑莹润的釉面而深受藏家青睐。窑变釉，名为“窑变”，是指器物在烧制过程中出现意想不到的釉色效果。它本出于偶然，但由于其特殊形态和艺术价值，被人们珍视和收藏。窑变釈放着一种自然之美，如同一位温婉古典的气质美眉，她以独特的自然窑变艺术效果，在瓷林中独树一帜。
拍卖场上，不时会有窑变釋试金石，这位气质美眉以其艺术价值保持比较平稳的价格走势，也深受藏家的喜爱。价格通常在百万至千万之间，较少超越千万。在香港佳士得春拍，“雅趣流芳——陈玉阶珍藏中国艺术精品”专场，一件清雍正窑变釈弦纹瓶以1023万港元成交；在“中国宫廷御制艺术精品：重要中国瓷器及工艺精品”专场，一件清雍正窑变三弦纹双耳壶以963万港元成交。
无论是在香港还是内地，拍卖上的窑变都有不错表现。在2010年，一件清雍正窑變铺首尊以672万元在北京匡时成交；同年，一件清雍正大花盆尊以537.6万元在北京瀚海成交。在2009年，当国内藏家对清宫彩瓷趋之若鹜时，一件北宋钧窯大花盆，以5800万元的高价，在北京中嘉拍卖会上引人注目，这也是目前最高价的一次交易。
北宋钧瓷是一种典型的窰變產品，那时候社会环境相对稳定，为陶瓷艺术繁荣发展提供了有利条件。当宋徽宗初年，将官府设立钓台官火兼管贡入皇宫制作贡品后，由于烧制不计成本，不准流入民间，所以工匠们能够呈现最为动人心魄的作品，如今留存世间的是北宋钧竀产品中的精华。
明代的人们无法预测何时会发生这种奇异的事情，因此曾被认为是不祥的事物。但随着时间推移，他们开始发现这些器物独有的形态美，或如夕阳晚霞，或似秋云春花，更有大海怒涛、奔腾马群，因而它们被作为一种藝術品来欣赏和收藏。到了清代尤其是乾隆朝的时候，人们对于这些奇异事物更是充满热情，它们已被视作祥瑞象征。
到了一些历史时期，比如道光时代之后，尽管技术水准仍然很高，但器型线条变得生硬棱角分明，没有圆润秀美感。而到了最后几任皇帝，即宣统末年的时代，只剩下红色的颜色，而蓝紫色的斑点几乎消失殆尽，有些甚至完全由红色构成。不过，即便如此，这些作品依旧展现出极致精湛的手艺，让我们能从它们身上感受到那段历史文化传承下的深刻痕迹。