艺术家探索灵感的源泉：从“手艺”到“观念”

在上个月的“上海书展”中，笔者亲眼目睹了异常火爆的人潮涌动。这样的热闹场面让人不禁思考，是否这个城市真的开始重视阅读？而这种文化现象背后，又有多少是真诚的爱好，而有多少是宣传活动的结果呢？对于我们这些学艺术的人来说，最初也是以此为起点。

我计划前往书展购买一些民间艺人的技艺类书籍，以及不同版本的当代艺术图录史，这些都让我对艺术世界充满了兴趣。然而，当代艺术圈对“观念”艺术的热衷，以及对“手艺”的贬低，让我感到有些诧异。尤其是那些不注重文化阅读的当代艺术家们，他们如何突发强调起了所谓艺术的“观念”性？他们所提到的这份价值又是什么，“观念”从何而来？

跨领域研究作用于艺术本体

自西方引进中国之后，“观念”似乎成了一盏照亮中国美术界思想灯塔。在我们的国土上，一直习惯于没有能力创造新词，只能借用别人的词汇。我并不要求太高，但也许吧！评论家们为难，更不用说那些身处芸芸众生中的普通人——要不是因为翻译借用，我们还得什么时候才能拥有自己的语言呢？

曾经，在封建社会里，皇帝和大臣们把玩瓷器与绘画并无太大区别。但是，从事绘画且有思想深度的大师们，从过去到现在一直在努力抗争，不断尝试摆脱那被视作简单技巧的事实，用作品传达出更深层次的情感或思想境界。

作为一个国家，开放给了我们更多可能去拓展边界，无论是在涉及、社会、经济还是新媒体、新材料、新工具方面，都有着不断变化和发展。而所有这一切都始于一个核心——即使它看起来很微妙，即使它看起来很抽象，即使它看起来很不可思议——即便如此，它依然存在。这就是为什么每个人都不应忽略学习专业知识，而应该将其作为一种通往森林之路的手册，以便未来走在任何小径时，也不会迷失方向。

因此，有理想且优秀的手工艺人除了掌握精湛的手工技术外，还需关心社会、心理、哲学等相关知识技能，以充实自身素养与能力，使其融入作品中。这一切都是为了探究人类文明中‘藝’（art）的广泛作用与时代意义。在追求‘藝’本体基础上的创新问题上，我们才能讨论增加内涵的问题，而不是随意跨越领域，不回头。除非，是真正走错了路选择错误的事业，那么再回到正轨也不晚。

贬低“手艺”，抬高不了“观念”

由于受西方当代主义影响，中国许多现代美术家似乎越来越喜欢使用"觀點"這個詞來形容自己的'藝術'。我們看到近年來出现的一批'觀點水墨','觀點油畫','觀點裝置','觀點攝影'等各種類型展覽。一旦沒有「觀點」，就好像失去了當代與國際化。甚至有的所謂「觀點」藝術家們直接貶低「手藝」的價值來抬高「觀點」藝術的地位。

然而，這樣做並不能提升他們自己的地位，只能讓其他人對於他們產生的疑問加倍。此外，這種行為也無法阻止他人的質疑，因為最终問題還是一樣：如果一個沒有多年的學習經歷或專業知識背景的人想要成為一名具有深刻見解和創新的現代藝術家的話，他怎麼會知道這些東西？

至於對西方美術品進行欣赏以及挪用西方美術概念，這絕對是一段中國近現代史的一部分。但更多的是，我們應該更加關注從根本上理解和領悟這些概念，而不是僅僅模仿表面的形式。不論如何，我們仍然需要返回到原初——那就是我們共同擁有的文化基礎之上去尋找答案。如果我們缺乏這個基礎，那麼無論我們多麼努力去模仿，或許最終只會變成笑話之一。

所以，我們應該珍視每一次接觸書籍，每一次閱讀的心靈體驗，因為只有透過這樣子的方式，我們才可能真正理解什麼叫做"観点"（観点）——從內心深處發出的聲音，也是我們共同語言裡的一個重要元素。如果你真的是一個熱愛探索，並願意花時間培養自己精神世界的人，那麼你將會發現你的生活已經開始轉變。你將會找到你的道路，你將會找到你的風格，你將會找到你的聲音。你不需要擔心自己是否適合某個特定的角色或者身份，因為你已經開始成為一個獨一無二的人物，你正在發展出獨特的声音。我希望我的故事激勵你，也許有一天，你可以站在舞台中央，用你的聲音震撼全場，就像我現在正在做的事情一樣。我相信只要保持純粹的心態，一個人總能找到屬於自己的道路，而且那條道路總是在前進著向未知的地方邁進。而且，如果你願意承受挑戰，並勇敢地踏出第一步，那麼無論結果如何，你都已經達成了什麼別人可能永遠達不到的事情。