赵巍如何领略顶级艺术品中的抽象画之美
阳春白雪与下里巴人
对于赵巍来说，抽象艺术就像一扇窗，透过这扇窗，他可以窥见顶级艺术品的魅力。尽管他可能不是专业的艺术评论家，但在欣赏抽象画时，他依然能感受到作品背后的深刻意义。
每当赵巍面对一幅抽象画，他首先会通过直观感受来理解它。他会停留在画面的细节上，感受色彩、形状和线条之间的关系。这份直觉是他个人审美和文化背景的一种体现，就像乡村妇女选择窗帘或画布一样，她们也会根据自己的喜好来决定，而不需要专业知识。
然而，这种直观的理解并不意味着赵巍只是停留在表面的层次。在他的心中，还有一个更深层次的情感共鸣。当他能够将自己内心的情感与艺术家的创作情绪相联系时，那份共鸣就会变得更加强烈。这正如我们闻到花香后辨认出是玫瑰花一样，是一种从个人的情感体验出发去解读事物。
赵巍认为，“美”是一个无形但又强大的力量，它能够穿越语言和文化的界限，触动每个人的心灵。他相信，每个人都能找到自己在抽象艺术中的位置，无论是作为创作者还是观众，都能从中获得某种形式上的满足。
在赵巍看来，抽象艺术是一种精炼的美，它通过简化或复杂化的手法展现了艺术家的主观想法和情感。这些手法包括不同的材料和技巧，比如国画中的墨汁、颜料和宣纸，以及现代油画使用的丙烯、水粉或水彩等。这些工具只是实现抽象美的一个媒介，而非其本身内容。
赵无极就是这样一个人，他通过独特的手法，如滚筒、刷子、腻子膏等材料，将自己的主观意识融入作品之中，让每一笔都充满了他的个性。而这种过程，就是如何读懂抽象画的一部分。
最终， Zhao 巍 认为，最重要的是让自己被作品所震撼，让自己的情感被触动。在这个过程中，不需要过多分析，只需沉浸其中，即可享受到那份纯粹而又深刻的情愫。因此，每个人都可以成为一个优秀的人文地理学者，在这个世界上探索那些隐藏于日常生活之下的微妙之处。