赵巍如何读懂抽象画中国美协会员有多少人在场景中探索艺术的深度
阳春白雪与下里巴人
对于赵巍来说，抽象艺术并非难以理解的神秘领域，而是他日常生活中随处可见的美学体验。就像当地妇女在选择窗帘或画布时，他们会基于个人喜好和文化背景进行选择，而不是专业知识。他们可能会因为一块布料或图案的外观而觉得漂亮，或是因为它能满足舒适度和装饰需求而决定购买。
在这个简单的过程中，她们已经完成了对抽象画作品的一种解读，这种解读不需要深入了解艺术理论，只需感受到美丽即可。这说明“美”并不仅仅存在于内容之中，更重要的是形式本身给人的影响力。
眼见、耳听、细嗅的抽象美
毕加索的作品虽然复杂，但他曾说：“鸟鸣悦耳，你听得懂吗？”这正如我们闻到花香后才能辨认出是玫瑰花一样，我们最初只是感受，然后通过认知辨识事物。我们的认识来自客观事物，而感受则是一种纯粹的艺术形式和概念。
比如英语中的26个字母尽管是抽象，但它们构成了单词、句子乃至文章，这正是一个从抽象到具体的事实演变过程。在这种意义上，抽象艺术就是一种简化或复杂化方式来表达一个人的主观情感和思想，它不追求完全准确描绘世界，而是使用形状、色彩、纹理等元素创造独特语言。
精炼的美
不同材料和技巧可以实现不同的抽象效果，比如国画用墨汁颜料宣纸，以及油画颜料丙烯水粉等材料表现这些都只是工具，不同于作品本身所传递的情感内容。每个画家根据自己的审美标准提炼出独特形式，并将其呈现给公众，如赵无极使用滚筒刷子腻子膏颜料刮刀创作大型作品，以实现他独特视觉效果，其作品融合了个人意识与审美标准。
感受抽象艺术
最吸引人的是每个人对一幅工作各有各样的解读，每个哈姆雷特心中的角色不同。而通过这样的行为，艺术家能够表达自己内心的情绪与思想，与围观者沟通交流。
此外，当某位艺人的风格成为一种文化现象时，人们便产生了一种共同体验——群体性表达，即使这种表述被看做超越了个体创作成为了社会进步推动力之一。
因此，在我们周围，无论何处，都潜藏着这一点：人人皆在用（欣赏）人人看得懂（享受）的那份普遍之美。在这里，那份让人感到舒适和愉悦的心灵触动，是如何去理解并领略这些意念更为关键的问题。而答案往往隐藏于那些关于“什么叫做‘好看’”、“‘舒服’以及‘令人震撼’”的问题背后。