在中国文化的长河中，版画艺术有着悠久的历史。自20世纪30年代以来，随着鲁迅等人倡导新兴木刻艺术的兴起，我国版画进入了一个全新的时代。从1931年开始，中国版画走过了70年的风雨历程，这段时间里，它不仅在技术上取得了巨大进步，而且在内容和功能上也发生了质的变化。

新兴版画与古代复制版画相比，在制作技艺上有很大的不同，而在作为艺术形式和社会现实意义上的差异更是显著。新兴版画自诞生之日起，就紧密联系着中华民族解放事业，与广大人民群众的情感深度相连，是中国文艺发展的一个重要组成部分，也是30年代左翼美术运动中的主要力量。那些时期的版画家们既以艺术家的身份，又以战士的姿态出现在历史舞台上，他们毫不犹豫地将艺术武器化，用来思想教育领域发挥巨大的作用。在过去70年的岁月里，新兴版画伴随着人民的大众热烈斗争而成长、发展并壮大。

这次重庆举办的“百年中国 版畫展”，具有深远重要性。这一展览可以让人们见证新兴版画70年的艰苦历程及其光辉成就，同时也为今后版本图发展提供宝贵经验，为我们探索更多启示打下基础。

从1931年到1949年之间，我们可以把这一阶段分为四个时期：萌芽时期、成长时期、繁荣时期和转型时期。在萌芽初期，由于缺乏良好的绘图基础和熟练掌握木刻技艺，因此作品表现较为粗糙，但正因为如此，这些作品能够真切地反映当下的社会现实和民众的心声，更能体现出作者对生活真挚的情感表达。

随后的几十年里，一系列重大事件对我国文化产生了深远影响。抗日战争期间，为了满足出版物需要，不断推动木刻技术向前发展，最终形成了一种独特且强烈的人民气息与时代精神。这一过程中，对外来影响进行选择性的吸收，加之本土美术元素融合，使得中国现代木刻获得全面而系统的发展，对世界美术界产生了不可忽视的地位。

此外，当时没有统一理论指导，但是鲁迅先生通过个人通信给予指导，他提出了关于如何正确看待西方作品以及如何克服公式化概念化倾向的一系列宝贵意见，其影响至今仍然显著。他所期待的是建立一个全国性的组织，以便集中力量促进版本图运动，这种愿望直到1938年才得以实现。

抗战胜利后，一些地区性的组织逐渐汇聚成为全国性的团体，如“中华全国木刻界抗敌协会”、“中国木刻研究会”、“中华全国木刻协会”，这些组织扮演了关键角色，在推动版本图活动方面发挥突出的作用，并举办了一系列盛名远播的大型展览，如“抗战八年 木刻展”。

此后，一些作家如郭沬若、茅盾等人积极支持并评论版本图工作，他们用笔墨鼓励作者继续前行，同时党领导人的关注也是鼓舞人的力量，比如周恩来同志两次接见部分作者及相关负责人，肯定他们辛勤付出的劳动，并提出进一步完善连环木刻创作方式，以使其更普及流传于民。此类会议对于提升版本图水平和推广其影响力具有重要意义，无疑是当代社交媒体之前夕的一种交流方式，也预示着未来网络平台可能对各种文化产品尤其是视觉艺术品带来的革命性变革。

然而，由于多种原因，其中最主要的是政治环境变化，以及国家政策调整导致原有的组织结构被迫解散，从而导致各个地区独立行动，没有再形成统一管理机构。不过，即便如此，那段时间内创建出来的小组或个人努力依旧维持着高度活跃状态，因为他们意识到了自己共同面临的问题并寻找解决方案，因此他们不断创新，不断实验，不断探索，使得这个行业变得更加丰富多彩。而这种情形一直持续至今，每一次重大事件都能激发出新的灵感、新颖想法，让我们的眼界得到无限拓宽，让我们的心灵得到无尽滋润。这就是我们今天所说的百年华夏 版畫——它不是简单地回忆过去，而是一部充满希望未来的叙事，它讲述的是一种跨越千年的传承与创新的故事，它讲述的是每一个参与其中的人们永恒的情感纠葛，以及它们所携带的心灵温度。