紫砂之家宜兴紫砂陶的透雕工艺传承着情感的纹理
在世界上，有很多精致脱俗的紫砂壶，它们以镂空的造型吸引了人们的眼球。那么，这些壶是如何制作出来的呢？今天，我将带你了解这些壶中的秘密。
透雕是一种古老而复杂的手工艺形式，可以分为两大类。一种是在浮雕基础上，去除背景部分，一面或双面雕刻。这种有边框的是“镂空花板”。另一种介于圆雕和浮雕之间，也称凹雕、镂刻或浮雕。
自古以来，我国就有着精湛的手工艺技巧，比如战国时代及两汉时期那些镂刻玉器，以其鬼斧神工令人叹为观止。而唐代则出现了鎏金银香球，那里的花鸟纹、双蜂纹与树猴纹等构思巧妙，造型精美。清代乾隆时期，无论是象牙、木、松石、竹还是犀角，都有许多镂空精品，使人赞不绝口。不过，在宜兴紫砂壶方面，我们很少见到使用透雾技术；可能因为紫砂泥多数捏制成茶壶，如果四周都是镂空，那么它就失去了泡茶的功能，只剩下装饰作用了。
明代正德与万历期间，紫砂壶开始注重千变万化之造型和火候水色。尤其是素身者，更讲求细滑光润；烧结上佳者，则柔腻如同宝光。在那时候，如果全面的壁画都采用透雎工艺，那么它就会难以展现出宜兴紫砂泥独特的地方特色。
直到近代，有些制壶师傅偶尔尝试使用透 雨技法。比如附图上的竹叶纹紫砂茶壶，全体四周连盖都是透 雨，但是仍然可以用来泡茶。这是因为中间还有一个由紫砂泥捏成的小胆子，而这个小胆子的四周就是素身，可以帮助外层透 雮技法更加突出；内部则可以放置茶叶，加热后泡成一杯香气浓郁的茶汤。此外，还有一些只有外盖进行透 雮设计，但实际上盖子却是一个双层结构，其中一个内层却又密封得非常好，这样的设计既巧妙又堪称一绝。
总之，无论是在历史还是现代，适当运用耐心和创意，将简单的一块材料转换成为艺术品，这本身就是一种文化传承。而对于那些手工艺匠人来说，他们不仅仅是在做事，更是在传递情感，让我们通过他们辛勤工作所创造出的艺术品，与历史相对话，与自然融合，从而找到生活中那份独特的情感共鸣。