中美协网站揭秘高校美术师资双重奏鸣为现代美术发展奏响和谐交响曲
作为一位在高校教育第一线工作多年的教师，我亲眼见证了时代的变迁和国家文艺、教育事业的飞速发展。结合我个人的成长历程，对高等教育和美术创作环境的演进，以及目前高等美术教育面临的问题，我有几点看法和建议。
高校是现代美术创作的重要场所，是培养艺术人才的主要渠道。在美术创作领域，高校师生在创新与学术研究方面扮演着至关重要的角色。从薪火相传的角度来看，高校在美术人才培养体系中占据核心地位。现今，大部分专业艺术工作者都是出自这些高等院校。我深信，高等美术教育对中国未来文化发展具有直接影响，因此应当将其纳入国家整体文化战略规划之中。
首先，我们需要对当前高教界及大学生的作品进行全面的调研。这一点强调得很清楚：存在着数量不够质量好、缺乏“高峰”的问题；还有抄袭模仿、千篇一律的问题；机械化生产与快餐式消费也同样存在。此外，有些作品以丑为美，不分是非善恶，以过度描绘社会阴暗为乐趣，而有些则仅追求形式而忽视内容，有些甚至只为了个人悲欢而写，不脱离大众现实。
作为文艺创作阵地及文化传承渠道，是否存在上述问题？答案是肯定的，这是一个不可回避且影响深远的问题，它需要高度重视。我们应该对当前教学和创作状态进行充分评估，从经验总结不足之处，并扬长避短，以此更好地指导教学与创作，将其融入国家文化战略中去。
其次，我们应统筹资源，实施国培计划。这包括针对教师培训以及对于艺术师资人员提供专门培训计划。一旦实现，便能解决以下问题：加强基础知识训练，加强理论学习，加强实践技能训练，让教师们更加注重基本功练习，不仅要注重观念表达，还要重视传统技法传承。
最后，我们还需营造积极健康宽松和谐氛围，让不同观点充分讨论，让各类风格充分展开，为青年教师提供一个交流平台，使他们能够树立正确的艺术理想明确自己的方向提高技艺水平。此外，还可以举办名家讲座活动面向一线青年教师尤其是在农村地区或城市边缘地区较少接触到国际前沿信息的地方教授们，如通过网络平台等方式推广学习提升课程，为他们提供指导帮助使他们能够跟上时代步伐不断提升自身素质促进区域经济社会发展。