产紫砂壶的地方是哪里追踪清初的明代遗风
在清初的明代遗风中，紫砂器以其古拙、凝重、质朴、厚重的风格闻名。然而，这一传统受到了战乱和经济衰退的影响，导致紫砂文化陷入了一个萧条的时期。直到新政权稳固，经济逐步复苏，江南地区才逐渐繁荣起来，这也为紫砂业提供了新的生机。
在这一时期，一些老艺人开始重新投身于他们的艺术之中，他们大多数无法摆脱前明简劵、古朴、厚重风格的影响，因此所制壶基本上是承袭着前朝遗风中的某些特点。在这些艺人的中，最具代表性的则是惠孟臣。关于惠孟臣的人生年份有不同的说法，但根据周高起所著《阳羡茗壶系》并未收入此人，可以合理推断他是在康熙或雍正年间活跃的人物。
惠孟臣以其制壶技艺和对工夫茶法的大力支持而受到高度评价，他所制作的小壶因其小巧、简约、流畅而深受闽南和潮汕地区茶人的喜爱，从而有“小壶必曰孟臣壶”“壶必孟臣”的说法。此外，比惠孟臣稍晚的一位名家恵逸公，其作品同样延续着明代趣味，与惠� Mercer相近，因此世称为“二惠”。
在王友兰等制壶高手中，也有一些人虽然善于制作受当时时代感影响的手工艺品，如粉彩、大理釉等，但他们仍然保持着一种人文气息，不失其古朴可爱。例如，《阳羡砂壶图考》记载了王友兰制定的一件“拙政园茗壶”，恽南田为之记述，而《茶燕录》则详细记录了恽南田对王友兰及其作品赞誉不已。这表明王友兰不仅技艺精湛，而且他的作品充满了一种雅致与古朴。
华凤翔也是一个值得一提的人物，他善于仿效古器，同时又能保持一种现代感，使得他的作品既精美又不失古朴。他的一件汉方壶被认为是神品，是因为它既雄浑又大气，又富有现代感。
陈鸣远是一位光素器艺术的大师，他虽然没有获得足够的地位，但他的艺术成就并不亚于其他花货大师，只不过被后来者掩盖而已。在这样的背景下，我们可以看到，在清初，即使是在最艰难的时候，紫砂文化依然能够找到一些忠实追随者，他们通过自己的努力将这段历史留给后世。