当下艺术创作要有系列观中国美术作品网来帮你搞定
当今艺术创作要有系列观，中国美术作品网来帮你搞定！
不可否认，当今画坛已经很难只通过一件作品就能一炮而红、家喻户晓。不像以前，那时有着特殊的历史背景和时代局限，大家的审美相对来说比较单一，画面也相对比较具象、写实，带有很大的描述性、象征性，因此也就相对容易被宣传、被看懂、被理解。
现在恐怕就不行了。首先语境完全不同了，审美更多元，题材更丰富，形式更多样，风格更自由，更开放了。大家的关注点也更分散，即便创作者的技艺如何精湛，也很难达到那样的效果，不强再引起所谓的轰动效应。
所以，在创作认识与思路上，就必须要有所改变。换句话说，当下必须要进行成组成系列的创作才有可能打破这种局面，并且产生一定的关注前提是要具备较高的创作水准。
远的是不说，比如陈丹青先生在《组画》中，他打的是组合拳，而周思聪先生则以《矿工图组画》为例，这些都是成功典范。李可染先生在《万山红遍》中，他前后共绘制七幅作品，这些作品虽然构图和技法都大同小异，但却形成了一套完整的小品集，以此巩固并增强其特定的风格和影响力。
在当代艺术领域这样的例子也不少见，如方力钧“顽世”系列、岳敏君“笑脸”系列等等，每一个系列都代表着一种独特的情感或思想，它们共同构成了一个个独立且又连贯的人物世界，从而增强了它们自身作为艺术存在的地位和影响力。
西方现当代艺术领域也是如此，无论是塞尚静物、大教堂还是梵高自画像，都呈现出一种系统化的一致性。这正是在于他们深知，只有一批完整地展开的话题才能让人记住，他们的事迹才会流传千古，而不是仅凭一次偶然之举或者几次孤立无援的小产出得以留名史册。
因此，我们应当从这些成功案例中汲取智慧，将自己的视野扩展到更加广阔的大舞台上去思考问题。在这个过程中，不断尝试不同的表现手法，不断探索新的主题，不断完善自己的技艺，同时也不忘初心，要保持不断创新精神，一直坚持下去，让每一次努力都不枉付出。而这，也正是当代艺术家追求卓越与持续发展的一个重要途径之一。