艺术的海洋中，学术策展人是指引方向的灯塔，不是每个人都能成为那束照亮知识深渊的光芒。他们不仅需要很强的专业知识背景和对艺术深入、独到的理解，而且还需要全面的社交能力、组织能力来筹募经费和统筹人事。可以说，策展这个活儿不好做，不是人人都可以做学术策展人的。

但在中国，这个称谓泛滥开来。那么，策展人是什么样的人呢？他们像是导演，是制片人，也可能是保姆，或超级奶妈或奶爸……非常全面，但专业策展有门槛，策划应该是艺术最后的标准和底线坚守者。

绝非任何人都能成为策展人，侯瀚如提醒过，我们必须首先是一位研究者和批评家。不过，只是一个研究者和批评家仍然不足以构成一个优秀的策展人的素质。他/她应当具备以下素质：一是在能力上要全面。这意味着他/她必须掌握经济、法律、传媒、管理、心理学以及人际关系等多方面的知识，因为这些领域中的任何一个错误决断或失误，都可能决定一个展览是否成功；二的是体力充沛。筹办一个成功的展览是一项极其困难且繁琐的事务，他/她必须既掌握全局，又细致到处，从与艺术家的联系到场馆协调，从人员安排到艺术品摆放，每一步都需心中有数，因此，没有足够体力的支持无法成为出色的策划师；三是在美术史知识上要丰富。他/她理应是一个合格的大师评论家，对各种流派及潮流了如指掌；四是在主张上要有自己的见解。主题选择正是检验一种好坏之处，一位好的施行者会把潜在问题提升为话题，让社会讨论，以激发思考；五在文件记录系统建设方面也必备习惯与技能，有详尽计划书、高效资源库完善编制体系操作制度基金会资料库赞助商档案场地资料时间表观众名单媒体资源等。

然而，在过去几年里出现了两种极端类型：“学术性”大作秀者的“高职”角色，他们往往身居高位或者拥有资源分配的话语权优势，只挂名而未真正参与工作，其实则由隐形后台团队完成所有具体工作。而另一种极端，则简单化概念化，将展示视作其个人理念作品脱离生态系统变成了竞争内部游戏。

前者的所谓“高职”，通常由跨界人物担任，无需了解各类媒介特征也不必理解不同媒材文化内涵。在交流与体验过程中缺乏主动性，更无从借助呈现学术理念或主张。此外，他们常常只关注自己设想方案强行让艺术家按设计完成，而不是尊重创作者差异性，即使如此也只是用文本中心式说教满足观众，让作品失去感动价值。

后者的“假大空”的主张虽然提出，但却无法触及历史亦不能融入当代时代鲜活生态反而显得画蛇添足整个过程常常无效甚至起反作用于他们心目中 策划仅仅只是一种批判派衍生出来实践功能发现新现象推动潮流确定话语权方式而已。在目的效果呈现上，把那些不太好的习惯搬进了参谋部表现为简化定义性的前言短文标签作为"学术"显示。但更可怕的是完全忽略空间语境批判精神作品陈设只看点缀物般随意将画册出版物作为最重要成果阐释文字停留图书短文内容即定胜负前言短文成了重头戏

笔者认为，上述情况不过是个别现象，“学术”并不属于甜点，更不是布道遮羞布，要做好这份工作，就要深刻理解角色定位既不可越位又不可不作为总之 策划并非易事，不是每个人都能担当此责