古代陶瓷艺术中的美人醉如同红釉中流淌的酒意透露出那份悠久的历史与深邃的情感
在古代陶瓷艺术中，“美人醉”（又称“桃花片”）是一种极具珍贵价值的红釉品种。从明宣德年间开始，这种独特的色调就已吸引了众多艺术爱好者，它以清康熙时期的作品最为著名。
“美人醉”的色彩与钧红、祭红、郎窑红及铜绿釉有所不同，通常呈浅红色，与桃花和海棠的颜调相似，因此又被称为桃花片或海棠红。此外，还有“美人霁”和“美人祭”，实则同一品种，但由于烧制难度大，主要生产一些小件样品，如印盒、笔洗、石榴罐和柳叶瓶等。尽管如此，对于真正好的作品，无论是古代还是现代，都不容易见到。
由于烧成过程中的气氛变化，“美人醉”的色调呈现出令人惊叹的多变性。一方面，有的在淡粉色的背景中点缀着深红色的斑点；另一方面，有的是深红色的中心逐渐向周围扩散为浅红色调；有的则是在深赤之外出现微泛浅黄或浅绿色的效果。而且，在深浅绿色的基底上还能看到不同的深浅层次交错的地图般纹理，甚至会出现一种奇异的情景，让人联想到满身苔藓般地浮动于春日游玩中的桃花浪涛之间。这一切都让这种陶瓷作品充满了诗意与神秘感。
清代诗人的洪北江曾经吟诵：“绿如春水初生日，红似朝霞欲上时。”他的这两句诗精准描绘了这一富含情感与意境的釉面画卷，使得我们能够更直观地感受到“美人醉”的独特魅力。