在西方美术的神秘殿堂里人文艺术的灵魂何去何从AI是否能跨越技术与创造力的界限成为下一个艺术大师
这不仅是对AI能力的一个挑战，也是对人类创造力和情感表达的深刻探索。
Jason Allen 的太空歌剧院，在美国科罗拉多州博览会上的“数字艺术数字修饰照片”一等奖中，以MidJourney AI软件经过近900次迭代生成。这个月，ChatGPT发布了新版本GPT-4，它拥有更广的知识面、更强的解决问题能力，并且具备识别图片功能。同时，Midjourney也推出了V5版模型，这极大地优化了功能，并引发了一场生成超写实照片的热潮。AI技术正以前所未有的速度进步，并在各行各业持续产生影响。
然而，不久前，一则关于LOFTER（网易旗下的创作社交平台）推出的AI绘图功能“头像生成器”的风波，让人们开始反思AI作品中的知识产权问题。此举遭到了大量用户反对，因为他们担心自己的作品可能被用于训练数据集而未经允许。这一事件提醒我们，对于AI在艺术领域的地位和作用，我们需要更加谨慎和审慎。
对于这些争议，无论是关于作者身份还是作品本身，都存在着复杂的问题。在一些司法实践中，作者在创作过程中的干预程度、作品独创性成为了界定AI作品是否拥有版权的一些衡量因素。但由于许多AI模型利用庞大的数据库进行训练，这些数据库中包含了受版权保护的作品，因此很难避免涉及到侵犯他人著作权的问题。
这种讨论还引出了更深层次的问题：如果一个人工智能系统能够根据算法生成出色且具有独特性的画作，它们是否就有资格被视为真正意义上的“工作”呢？它们基于数据和规则，而不是人类的情感或直觉，是不是应该受到不同的待遇？
文学家王安忆认为，即使ChatGPT这样的工具能够写出小说，但它无法替代那些充满个性的书籍。而余华则认为这些工具虽然可以制作出中庸的小说，但不能做到那种充满个人色彩的小说。他指出，即使伟大的文学作品也有疏忽之处，那也是人类脑海最宝贵的地方——犯错。
因此，当我们问ChatGPT：“AI可以成为艺术家吗？”它给予我们的回答既温婉又含蓄：“这是一个存在争议的问题。”但无论如何，它确实已经改变了我们对什么构成艺术以及如何定义‘创造’这一概念的一般看法。现在，我们正在学习与这种新的力量共存，以及如何将其融入我们的生活和文化当中。
