赵巍如何在艺术交流网站上读懂抽象画
在阳春三月的村庄里，白雪融化成细流，潺潺地穿过泥土，带走了冬日的寒意。下里巴人静静地坐着，她们的手中拿着一块布料，一种颜色或图案吸引了她们的目光。她们没有深入了解艺术理论，只是凭借直觉和对美的感受来选择那些她觉得好看、舒适、能与家居装饰相协调的布料。
这背后隐藏着一个简单而复杂的事实：对于非专业人士来说，抽象艺术可能是一片未知之海，但即便如此，在这种寻常的情景中，他们已经完成了一次抽象画面的解读。这表明“美”并不仅仅存在于内容之中，而是深植于形式之内，它有着无形但强大的影响力。
我们可以通过眼睛看到、耳朵听到、鼻子嗅到这些抽象美。但它们并不是直接给予我们的，而是需要我们通过认知过程去理解。在毕加索的一些作品中，他会问观众：“鸟鸣悦耳，你听得懂吗？”这就像闻到花香，我们只有真正感受到它才知道那是玫瑰花。最初，我们只是被一种感觉所吸引，然后通过认知来辨别出是什么。
我们的理解来自于客观事物，而感受则是纯粹的艺术形式和抽象概念，就像英语中的26个字母，它们本身就是抽象，但却能够组合成丰富多彩的话语。这种从抽象到具体变化正体现了艺术家的创作过程。
精炼至极
抽象艺术是一种简化或复杂化手法，用以呈现艺术家的主观情感和思想，不追求完全准确描绘客观世界，而是在形状、色彩、纹理和线条上构建独特语言和表达方式。材料如国画用墨汁及宣纸，或油画颜料等，是实现这一目的的手段。而不再是一个独立存在的问题，因为这些工具只不过提供了一种基本途径，以便展现出更高层次上的美学价值。
赵巍这样的画家将自己的主观审美融入作品，并将其呈现在公众面前。他使用各种工具，如滚筒刷子腻子膏刮刀等，这些都是他创造独特视觉效果的手段，同时也反映了他的个人意识与审美标准。
每个人都可以通过自己的想法与情感，与这幅作品产生共鸣，每个人心中的解读都会不同，就像是《哈姆雷特》一样，有千万种不同的理解方式。而这样做不仅让观者获得一种新鲜的心灵体验，也激发他们自己内心的情感与思考，从而推动社会文化的进步。
因此，无论你是否专门研究过艺术史或者理论知识，都能够欣赏并领悟到周围环境中的每一件作品，因为最终，“如何读懂”这样的问题，其答案就在于你的感觉，即你的对“美”的震撼与共鸣。如果说“阅读”是一场旅程，那么认识自己，对待生活以及对待任何事物时所表现出的喜怒哀乐，就是这个旅程不可或缺的一部分。
